Universidad
Tecnológica Equinoccial
Facultad de Arquitectura
Nombre:
Esteban Boada
Fecha:
28-10-15
Nicolás Pisano
Nicolás pisano nació en Apulia, hijo de Petrus de Apulia
, según consta en los archivos de la
catedral de siena .
Nicola pisano fue
un escultor y arquitecto italiano, considerado uno de los últimos
representantes de la escultura medieval (gótico) y a la vez uno de los pioneros
del renacimiento.
Se formó en la corte del emperador Federico ll su obra
del pulpito del baptisterio de pisa de 1260 puede considerarse como algo sin precedentes en la escultura
italiana.
Como arquitecto trabajo en varias iglesias y en el
campanario de san Nicolás de pisa.
Obras:
Pulpito del
baptisterio de pisa
En 1255 se le encargo el pulpito del baptisterio de pisa
que acabo en 1260 y firmo como Nicola pisanus , recibió ayuda de muchos
asistentes entre ellos arnolfo de cambio y lapo di recevuto .
En este púlpito, considerado una de sus
obras maestras, logró realizar una síntesis del estilo gótico francés y y del
estilo clásico de la antigua roma
El púlpito se sostiene en una columna
central, que se apoya sobre un pedestal octogonal con esculturas de animales y telamones y envuelta por seis columnas
de diferente altura, tres de las cuales están sobre un león, mientras que las
otras se sostienen sobre un el pedestal. Les columnas se tomaron de las ruinas
de Ostia. Los capiteles corintios sostienen arcos góticos trifolios, ricamente decorados
con Profetas y evangelistas. Los arcos están
separados por esculturas de San Juan Bautista San Miguel, las Virtudes y un Hércules desnudo.
Sepulcro
de Santo Domingo en Bolonia
En 1264 se le encomendó el arca de santo domingo
en la basilica de santo domingo de Bolonia. Pisano fue responsable
del diseño, aunque su trabajo en la construcción de la obra
Para acabar este monumental sepulcro se necesitaron
casi 500 años y el trabajo de notables escultores como Arnolfo di
Cambio, Miguel Ángel, Girolamo Coltellini y Giovanni Batista Boudard
. El expresivo rostro de Santo Domingo,
tan diferente de los otros, más indolentes, del panel frontal.
La fuente
Mayor
Fue
proyectada entre1275 y 1278 por Nicolo yGiovanni Pisano para la parte arquitectónica y de Boninsegna Veneziano para la parte
hidraúlica. La obra fue erigida para celebrar la llegada del agua a la parte
alta de la ciudad gracias al nuevo acueducto, que transportaba el agua
proveniente Monte Pacciano, en el centro de Perugia. Está constituida por dos
bañeras de mármol polígonales concéntricas coronadas por un recipiente de
bronce (obra del fundidor perugiano Rosso
Padellaio
La fuente es
una de las más bellas de Italia,
por la elegancia de sus líneas, la armonía de sus formas y la riqueza de su
decoración, formada por 50bajorrelieves y
24 estatuas.
Es uno de los principales monumentos de la ciudad
italiana de Perugia
Giovanni
Pisano
Es un escultor italiano pintor y arquitecto nacio
en pisa en 1248 y muerto en siena en 1314. Hijo del famoso escultor Nicola
pisano , quien recibió su formación en el taller de su padre .
Aprendió varios oficios de su padre Nicola, con
el que colaboró en la realización del púlpito de la catedral de Siena, la
fuente mayor de Perugia y la decoración del baptisterio de Pisa.
Se ocupó
sobre todo del diseño de la fachada que, sin embargo, no se llevó a cabo en su
totalidad como él la había concebido, y de la realización de las esculturas que
debían embellecerla, las cuales representan a los profetas del Antiguo
Testamento que predijeron la llegada de Cristo y constituyen un caso único en
el estilo gótico por la variedad de las posturas y expresiones, y por su
concepción intensamente dramática.
Muerto su padre se traslada a Siena donde es nombrado
maestro de obras de la catedral, realizando una serie de grandes estatuas para
la parte inferior de la fachada de la misma, entre 1285 y 1296 en colaboración
con Giovanni di Cecco, actualmente trasladadas al Museo dell Opera,
constituyendo por la extraordinaria variedad de soluciones plásticas un ciclo
único en la escultura gótica europea.
Obras:
Catedral de
siena
Trabajo con su padre en el pulpito de la catedral de
siena luego tabajaron juntos en la fontana maggiore
Fontana
Maggiore:
Es uno de los principales monumentos de la ciudad italiana de
Perugia.
Basílica de
santo domingo:
La basílica
de Santo domingo es un edificio religioso en Perugia Umbría,
en la zona central de Italia. Es
la mayor iglesia de toda Umbría.
Por fuera, la iglesia presenta un portal
y una doble escalera barroca. El edificio original es de 1304.
Arquitectura
Norte
Dame
Fue Construida entre 1163 y 1245, la Catedral de Notre Dame de París es una de
las catedrales góticas más antiguas del
mundo. El nombre de la catedral significa Nuestra Señora y está dedicada a la
Virgen María, es una iglesia de
culto católico, sede episcopal de París, la capital de Francia en ese entonces la arquitectura gótica es un instrumento poderoso en el seno de una sociedad que ve transformarse la vida urbana a un ritmo
acelerado en el inicio del siglo XI.
Dice que en sus ocho siglos de historia,
la Catedral de Notre Dame ha sido reformada en varias ocasiones, siendo
la más importante la de mediados del siglo XIX. A lo largo de estos años se
sustituyeron los arbotantes, se insertó el rosetón sur, se reformaron las
capillas y se añadieron estatuas. (Figura1)
Una
de las famosas gárgolas de la catedral (Figura1)
En Notre Dame se han celebrado importantes acontecimientos la beatificación de Juana de Arco y la
coronación de Enrique VI de Inglaterra. Notre Dame tiene dos torres de 69 metros en su fachada. Accediendo a la parte
superior de las torres, además de apreciar las fantásticas vistas además de ello tiene 387 escalones bien empinados.
La cripta Situada en el subsuelo de la plaza de Notre
Dame, la cripta contiene las ruinas descubiertas durante las excavaciones de
1965. Fue abierta en 1980, la fachada principal y la de mayor
monumentalidad. Se puede establecer una afinidad en la composición y trazos
generales con la fachada de Saint-Denis, una derivación de la fachada del
románico normando.
La fachada presenta
un conjunto proporcional, reduciendo sus elementos a lo esencial, aunque con
gran riqueza de detalles (Figura2).
(Figura2) La fachada occidental, la principal, de
Notre Dame.
La fachada presenta tres niveles
horizontales y está dividida en tres zonas verticales por los contrafuertes
ligeramente prominentes que unen en verticalidad
los dos pisos inferiores y refuerzan los picos de las dos torres. En
la organización de la fachada, que sigue un patrón jerárquico y geométrico, se
pueden distinguir la torre norte, la torre sur, la Galería de las quimeras, el
rosetón occidental, la Galería de los reyes y las puertas de acceso (Figura3)
(Figura 3)Las tres puertas de la fachada oeste
El
interior de la catedral destaca por su luminosidad, gracias a los amplios
ventanales que se abren en la cabecera, y las naves laterales. Gran originalidad y audacia
suponen los pilares cilíndricos que separan los espacios de las naves. En
contra de lo que se hizo después en la mayoría de edificios góticos, se
diseñaron a modo de columnas gigantes, sin haces o columnillas adosadas. Las
bóvedas y las tracerías de los ventanales muestran diseños simples, como
corresponde a la fase inicial del Gótico en que fueron proyectados. (Figura 4)
Interior de la catedral hacia el altar mayor (Figura 4)
Catedral
Chartres
Es una iglesia
catedralicia de
culto católico bajo
la advocación de Nuestra Señora en la ciudad de chartres en Francia, a unos 80 km al suroeste de la capital, París, en Francia, a unos 80 km al suroeste de la capital, París.
Existen indicios de que en el lugar que
hoy ocupa la catedral existía desde tiempos anteriores a la era cristiana un
altar (y según algunos autores una gruta) dedicado a la Diosa Madre de la
mitología druídica, siendo esta localidad un importante centro religioso
para la tribu celta de los carnutes, pueblo del que deriva el nombre de la ciudad, Esta
particularidad se ha relacionado con el hecho de que Chartres se convirtiera en
un importante centro de veneración a la Virgen María cuando a partir del siglo
XII resurgió esta devoción en la iglesia cristiana occidental. De cualquier
manera la ciudad de Chartres ya era un centro de culto mariano y peregrinaje
desde tiempo atrás debido a la presencia en su catredral de la llamada Sancta Camisia, una reliquia traída desde tierra santa y cedida a la
catedral por Carlos el
Calvo en 876 y que supuestamente es la túnica de la Virgen
María.
En 1194 un gran
incendio devastó gran parte de la ciudad de Chartres, incluida casi la
totalidad de la antigua catedral románica. El edificio que construyó el obispo
Fulberto era una gran catedral en estilo románico que contaba con una enorme
cripta que albergaba la famosa reliquia. Pese a haber sobrevivido a un incendio
en 1134 el fuego de la noche del 10 de junio de 1194, causado por un rayo, sólo
dejó en pie las torres occidentales y la fachada entre estas y la cripta.
Al principio se tuvo
el incendio como un castigo divino, pero al aparecer intacta en la cripta la
túnica de la Virgen se pensó que era un signo para que se reconstruyera la
catedral dándole un nuevo esplendor.
e acometieron las obras de
reconstrucción y hacia 1220 el cuerpo principal estaba concluido, en un plazo
de sólo unos 26 años, tiempo notablemente corto para una obra de estas
características. Se empleó piedra local de unas canteras situadas a unos 8 km.(Figura5)
Alzado de la fachada principal (Figura 5)
El edificio es de
planta cruciforme con el cuerpo principal de 28 metros, organizado en tres
naves. La cabecera, situada al este tiene un deambulatorio radial con cinco
capillas semicirculares. La bóveda central tiene 36 m de altura, la más alta
hasta la fecha cuando fue construida. Esta es cuatripartita y está soportada
por arbotantes en el exterior.
La organización en
tres naves es sumamente original para la época, con la central mucho más alta
que las laterales.
La fachada principal es fruto de
diversas intervenciones a lo largo del tiempo. Del incendio se salvaron la
torre sur y la base de la norte, los tres portales y los ventanales que hay
encima. El maestro de Chartres desmontó el muro superviviente y lo desplazó
hacia delante y añadió el gran rosetón y la galería de los reyes sobre
este.(Figura 6)
Nave principal y el triforio (Figura 6).
La cripta de Chartres es enorme, la más
grande de Francia Aquí se pueden apreciar los restos de construcciones
anteriores sobre los que se asienta la actual catedral que conforman dos
criptas concéntricas. La cripta
conserva frescos del siglo XII, además de otras piezas expuestas. Se exhibe una
reproducción de una imagen de la Virgen destruida durante la Revolución; Notre Dame Sous-Terre (Nuestra Señora del Subsuelo), una virgen negra,
tal vez una figura precristiana atribuida a la Virgen.
Catedral
Reims
Es
una catedral de culto católico bajo
la advocación de Nuestra Señora, la Virgen María en la ciudad de Reims. Construida en
el siglo XIII, después
de las catedrales de París y
de Chartres, pero antes de las catedrales de Estrasburgo,Amiens y Beauvais. Es uno de los edificios góticos de mayor importancia en Francia, tanto por
su extraordinaria arquitectura como por su riquísima estatuaria. En 1991, fue incluida en la lista del Patrimonio de la Humanidad por la Unesco.
La catedral de Reims
era, en el Antiguo
Régimen, el lugar de la consagración de
los monarcas de Francia. El último Rey coronado fue Carlos X, el 28 de mayo de 1825. En el siglo V, el obispo san Nicasio levantó una primera catedral sobre antiguas termas romanas. Los tres pórticos están cargados de estatuas
y estatuillas; entre las catedrales europeas, sólo Chartres tiene más figuras esculpidas.
El pórtico Mayor,
dedicado a la Virgen María, tiene por encima un rosetón enmarcado en un arco en sí mismo
decorado también con estatuas, en lugar del habitual tímpano esculpido.
Destacan los grupos de las jambas, donde se encuentra el tema de la
Anunciación. Se puede ver la búsqueda de una nueva expresión donde los
personajes parecen querer argumentar entre ellos, con gestos y expresiones
individualizadas.(Figura7)
Interior de la catedral de Nuestra
Señora de Reims.(Figura7)
Las
fachadas del transepto están también decoradas con esculturas. La del norte
tiene estatuas de los obispos, la altura de la nave es de 38 metros en
el centro (Amiens: 42,30 m; Beauvais: 46,77 m). La nave mide 138,75 metros de
largo y unos 30 de ancho. Comprende una nave central y dos laterales, los
transeptos también tienen naces, un coro con doble pasillo y un ábside con girola y capillas radiales.(Figura 8)
Miestra de interio de la catedral (Figura8)
Catedral
Colonia
Estilo gótico, comenzó
a construirse en 1248 y no se terminó hasta 1880. Está situada en el centro de laciudad de Colonia. Es el monumento más visitado de Alemania. Con sus 157 metros de altura fue el edificio más
alto del mundo hasta la culminación del Monumento a Washington en 1884, de 170 metros.
Hacia 1510 se
interrumpió la construcción por problemas económicos y por falta de interés. En
1560, el cabildo de la catedral dejó de aportar fondos de forma definitiva. A
partir de entonces, durante siglos se estuvo utilizando como templo la parte ya
terminada.
La finalización de la
catedral fue fuertemente apoyada en el siglo XIX por el Emperador alemán, que
reconocía en el gótico una herencia germánica. A la vez,
hacía construir junto a la catedral la impresionante estación de tren, símbolo
de la fusión del pasado y el futuro en la nueva Alemania.(Figura 9)
(Figura9)
Siena
Ésta no es solamente interesante por
su arquitectura, sino por la cantidad de tesoros artísticos que contiene. La
obra en sí fue diseñada por Nicola Pisano, pero en ella contribuyeron maestros
como Donatello, Miguel Ángel y Gian Lorenzo Bernini. Será esta una ocasión para
establecer comparaciones entre el estilo Gótico Toscano y otros estilos en
Italia y en Europa que hemos desarrollado previamente en este moleskine. Como
en muchos otros casos, la Catedral de Siena se construyó sobre la base de una
antigua iglesia que databa del siglo IX.
La nueva iglesia, llamada Duomo di Santa Maria dell' Assunta, fue diseñada por Nicola Pisano
y construida entre 1215–63 bajo su dirección, en colaboración con su discípulo
Arnolfo di Cambio.En 1339 se planeó una ampliación de la
catedral que la hubiera convertido en la más grande de Italia, extendiéndose
hacia el este. Lamentablemente, la Peste Negra estalló en 1348, llevando a la
muerte al 70% de la población sienesa. Aún hoy pueden verse restos de esa
construcción interrumpida.(Figura10)Como buen pintor flamenco, Van der Weyden va a dedicar especial atención a los detalles, el vivo colorido y el realismo de las figuras, a esto se debe añadir el dramatismo que caracteriza sus escenas, como elemento esencial de su pintura. Murió en Bruselas en el año 1464 después de haber trabajado para la alta nobleza flamenca, retratando a muchos de sus miembros. Su obra quizá más famosa es el descendimiento de Cristo.
(Figura
10)
La catedral se encuentra en la cima de
la colina más alta de Siena, implica una acercamiento hacia lo divino, siendo
al mismo tiempo un símbolo de protección hacia el pueblo que se halla más abajo
y un hito hacia el cual todo el pueblo tiene referencia y reverencia (de hecho
hemos visto cómo tanto los edificios que definen el Campo se interrumpen ante
la ruta que lleva al Duomo y como la Torre del Mangia se orienta hacia el campanile de la catedral). La catedral se
integra entonces al paisaje urbano, y el paisaje se integra a la catedral. La
catedral tiene planta de cruz latina (una nave principal atravesada por un
transepto), con una cúpula en el crucero.
Pintura
Bucólica
Es una temática habitual de la pintura
y literatura y teatro que suele ambientar en lugares y montañas en cercanía de
prados y agua, diálogos temática amorosa y disputas musicales protagonizadas
por pastores encubriendo personajes o historias de amor reales, El elemento
bucólico es ya muy importante en algunas obras de Francesco Petrarca,
como su Carmen bucolicum,
y en Giovanni Boccaccio,
como en suNinfale Fiesolano, su Ninfale
d'Ameto, su Comedia delle
ninfe Fiorentine o incluso
sus apenas leídas dieciséis églogas en latín.
InfluenciaBizancia
y relgiosa
Fue el Estado heredero delImperio
romano que pervivió durante
toda la Edad Media y
el comienzo del Renacimiento y se ubicaba en el Mediterráneo oriental. A lo largo de su dilatada historia, el Imperio
bizantino sufrió numerosos reveses y pérdidas de territorio, especialmente
durante las guerras romano-sasánidas y lasguerras árabo-bizantinas. Uno de
los rasgos más característicos de la civilización bizantina es la importancia
de la religión y del estamento eclesiástico en su ideología oficial, Iglesia y
Estado, emperador y patriarca, se identificaron progresivamente, hasta el punto de
que el apego a la verdadera fe (la «ortodoxia») fue un importante factor de
cohesión política y social en el Imperio bizantino, lo que no impidió que
surgieran numerosas corrientes heréticas.
El cristianismo primitivo tuvo un desarrollo mucho más rápido en Oriente que en
Occidente
Son particularmente destacables los retablos de
temática religiosa conocidos como iconos.
Gótico
Países bajos
se halla en íntima relación con la que
se dio en Francia durante los s. XIII y XIV. Ya en la segunda mitad de este
último siglo y en el s. XV, esta influencia se vio mediatizada por las
aportaciones del arte alemán y del inglés, a pesar de que en los Países Bajos
no aparecerán elementos tan característicos como las bóvedas de abanico.
JAN VAN EYCK. (1390-1441)
Trabajó en
Brujas. Quizàs es el más grande los pintores flamencos. Su estilo
corresponde al gótico tardío y anuncia ya el
renacimiento nordico. Este periodo del arte flamenco se caracteriza por el
naturalismo, por el uso de vivos colores al oleo, por la meticulosidad de los
detalles y la representación del espacio tridimencional o
uso de la perspectiva. La tridimencionalidad lograda por Van Eyck no
es a través de un punto de fuga, sino por el uso de las
"veladuras", es decir por la aplicación de tenues capas de
óleos aplicadas unas sobre otras, con lo que se logra
la reflexión de la luz y una sugestión de profundidad, es
decir una perspectiva falsa llamada trompe d'œil o trampantojo.
Roger Van der Goes.-
Adán y Eva.
ROGER VAN DER
WEYDEN. (1400-1464). Fue alumno de Jan Van Eyck y Robert Campin. Fue
nombrado pintor oficial de Bruselas en 1436. Representço temas religiosos y
notables retratos.
Hieronymus
van Aeken o Hieronymus Bosch
Es uno de esos artistas en los cuales el
misterio y un gran ingenio hallan cabida. Sobre su nacimiento se postula que
tuvo lugar en Bois-Le-Duc, sitio cercano a Aquisgrán, en torno al año
1450. En 1516 una anotación en los registro de la cofradía de Nuestra
Señora de esa ciudad nos informa del fallecimiento del pintor “Obitus fratrum Hieronimus
Aquen alias Boschs insignis pictor”. Estuvo casado con Aleid
van Merveme, pero se desconoce si el matrimonio tuvo hijos o no.En 1504 los
archivos de Lille nos informan de la cantidad que recibió por su obra “El
Juicio Final” adquirida por Felipe el Hermoso.
Pieter
Brueguel el Viejo
Así definió el renombrado cartógrafo al
que fuera uno de sus grandes amigos, Pieter Brueguel el Viejo, al cual se dio
este nombre para distinguirlo de uno de sus hijos que también fue pintor.
Aunque la fecha de su nacimiento no se conoce con seguridad, lo más probable es
que este naciera entre 1525 y 1530 en Breda. Van Mander afirmó que era hijo de
unos campesinos, de ahí su gusto por las escenas rurales y campestres
representadas de forma realista. Bruguel fue el claro heredero del Bosco en
cuanto a su estilo pictórico pero su temática no se sumerge en el profundo
mundo onírico de Van Aeken.
